「花の影」は、2021年9月のある早朝、母親の突然の訃報から生まれました。

パンデミックによる渡航制限のため、居住先の英国からすぐには帰国できないなか、友人たちが送ってくれたお悔やみの花々が枯れていきました。それらを捨てるという行為を先延ばしにするため、本能的に冷凍保存しました。その2年後、いよいよ花々を手放す前に、最後の痕跡を残す方法として、花とフィルムが直接に接触するオルタナティブ写真技法を用いて記録しました。

そのネガを使い、暗室でそれらを拡大していきました。「花の影」の抽象的な形からその都度違うことを連想し、空想しながら現れてくるイメージを、3年間かけて焼き付け続けました。それは、異界で「浮遊」する際に見える光景であったり、そこに存在する「鳥人」たちであったり——すべて、その過程のなかで生まれていったイメージです。

「青い影」（2026）は、2021年、母の四十九日法要のために渡航した後、10日間のコロナ禍の隔離期間中に作られた花の青写真をもとにしています。それらのシアノタイプは5年間寝かされたのち、次の段階として銀塩写真とRISO本へと変容を遂げました。プリントには植物現像液を用い、和紙、韓国紙、そして中国の紙に焼き付けています。

これらのプリントの現像には、すべて植物由来の現像液を使用しています。これも、やはりコロナ禍に出会った「暗室写真プロセスをいかにサステナブルなものにしてゆくか」というワークショップがきっかけでした。そこで、従来の暗室薬品を植物性のものに置き換える方法や、その処分の仕方を学び、それ以来、現在進行形で自分にできることを考え続けています。本展の作品も、ユーカリや蕁麻などから作った現像液を用いて現像しました。こうした考えを広めるため、自身でもワークショップを行っています。

＊ルーニィでもワークショップを開催の予定。
詳細が決定しましたら、ホームページのインフォメーションにご覧ください。